Reseña: Reply 1997

Título: Reply 1997 (Respóndeme 1997).

Título original: Eungdabhala 1997.
Idioma original: Coreano.
Actores principales: Jung EunJi, Seo InGuk, Hoya y Song JongHo.
Género/características: Drama, romance, comedia y escolar.

Año: 2012.

País: Corea.
Episodios: 16.
Duración aprox. de los episodios: 0:45 hs.

Este drama se centrará en la cultura de los fans extremos que surgieron en la década de 1990 cuando los grupos ídolo tomaron el centro del escenario y el K-pop fue floreciendo.

Cuenta la historia de seis antiguos amigos de secundaria de una escuela en Busan, que se reúnen de nuevo en el 2012 y traen a la memoria 1997, cuando aún eran estudiantes de secundaria.

Trasladándose entre los años 90 y hoy, la historia se centra en la vida de SiWon Sung (EunJi Jung), que idolatra a la boyband H.O.T., y sus 5 amigos de la secundaria.

Comencé a ver este drama ya que varios amigos me decían que era espectacular; sin embargo, a mí no me causó tan buena impresión como a ellos. Lo disfruté, pero fue un drama más del montón.

El argumento me pareció bastante simple a grandes rasgos, no me llamó mucho la atención en un principio. Lo más interesante para mí fue ver cómo los personajes iban madurando con el correr del tiempo, y debían dejar un poco atrás sus antiguas aficiones para comenzar una nueva vida. Al menos, no cayó en el cliché del chico rico y la chica pobre. 

Era curioso y un punto acertado que no mostraran la historia en orden cronológico. El drama se basa en recuerdos y cada tanto se volvía al presente para mostrar las consecuencias de lo sucedido en el pasado. Inclusive, en ocasiones, se presentaba primero el resultado de algo, y luego el por qué ocurrió. Algunas veces, cuando lo hacían demasiado, podía resultar un poco mareante; no obstante, siempre se terminaba entendiendo todo una vez que reunías la información en tu cabeza y la acomodabas en el orden adecuado. Lo considero un elemento atrayente puesto que ayudó a que la trama no fuese tan típica.

La protagonista se me hizo extraña. Al principio me sentí identificada con ella por el fanatismo que tenía hacia H.O.T. —claro que, definitivamente, ella era mucho más extremista que yo—. Como dije, me gustó ver el avance que sufre, y cómo va dejando atrás ese fanatismo tan intenso para concentrarse en los asuntos de su propia vida. Es un personaje que cambia muchísimo desde el comienzo hasta el final y eso siempre es entretenido de ver.

Sin embargo, sentí mejorable su actitud en el romance: siempre muy fría y seca. Me molestaba su manera de ser con el protagonista masculino, ya que él siempre estaba cuidándola y ella aparentaba indiferencia. Ni siquiera le agradecía, o intentaba ser más amable. Y ya ni hablar de cuando ponía su «cara inexpresiva»: me sacaba de quicio por completo. Además de lo tonta que era a veces el personaje, aunque eso suele ser una característica bastante común en las protas de dramas coreanos.

Para rematar, no sentí que estuviera verdaderamente enamorada de alguien, la actriz no logró transmitirme eso. Salvando alguna escena de romance que estuvo linda —gracias a él, porque como dije, ella no aportaba mucho en ese sentido—, para lo que las series coreanas me tienen acostumbrada, no llegó a un buen nivel.

Por el lado positivo, la «historia de amor» entre los protagonistas es distinta a las demás, algo original. No obstante, en cuanto a escenas de romance, me parecieron más tiernas las de otros personajes: tanto la pareja secundaria como los padres de la protagonista.

Debo decir que el alargar la intriga hasta último momento sobre con quién se quedaría la protagonista se me hizo un poco tonto, pues para mí era obvio a cuál de los hermanos elegiría. Aún así, aprecié el intento de profundizar ambas relaciones porque, por lo que he visto, el resultado no era tan claro para todos.

Sobre el protagonista y su hermano, a pesar de que ambos me gustaron, tampoco me deslumbraron como personajes. El resto, sin embargo, me agradaron más. La mayoría de los personajes son muy divertidos y aportan lo suyo a la trama. Una interpretación que me llamó la atención en especial fue la del padre de la protagonista: muy creíble, igual que la relación con su hija. Me cautivó que la familia no fuera perfecta, ya que en ese sentido es muy realista. Y la pareja secundaria me conquistó con su gracia, sobre todo por el lado de él y su timidez con las mujeres.

Como dije antes, la actriz principal (EunJi) no me convenció, dado que en las escenas dramáticas no me llegó a transmitir nada. En contraparte, el actor principal (InGuk) me pareció mejor. Aún así, lo que quiero destacar de ambos es que me encantó cómo llevan el drástico cambio que realizan sus personajes. Supieron mostrar el proceso de madurez de excelente manera, sin que se sintiera apresurado o forzado.

Asimismo, me fascinó que las escenas se vieran tan naturales, destacando las que mostraban a la familia de SiWon o las de las chicas siguiendo a H.O.T. en los distintos eventos, como verdaderas fans. La cotidianidad en general le funcionaba a la perfección.

El fuerte de esta serie es sin duda su realismo y humor, si bien existe también una gran dosis de drama. Se tocan cuestiones difíciles como sobrellevar un cáncer o el fallecimiento de un familiar, que contribuían a agregarle seriedad y la crudeza de la vida, aportando así a la autenticidad que transmite. Y temas como la fraternidad y la amistad fueron posiblemente de mis puntos favoritos.

Es además una serie muy dinámica: siempre está ocurriendo algo y, por tanto, la trama es muy fluida. Por su parte, la diversión coopera mucho con este aspecto. Tiene unos grandes momentos de humor, capaces de hacer reír sin esfuerzo, y otro tantos que lo intentan pero que no llegan a ser divertidos; de todas formas, es un componente a destacar. 

Por otro lado, la música es apropiada, pese a no ser de esas bandas sonoras que me dan ganas de volver a escuchar incluso luego de terminado el drama. Me resultaron curiosas todas las referencias que hacen a los grupos de Kpop, tanto de aquella época como de la moderna, que normalmente tenían que ver con los mismos actores que estaban allí trabajando. De igual modo, representaron muy bien el enfrentamiento entre clubes de fan que, por desgracia, sigue existiendo hasta el día de hoy, y no solo en Corea.

Y, otro detalle que me gustó, fue el pequeño análisis que se hace al final de cada episodio sobre el periodo de la vida que atravesaban los personajes durante ese capítulo, sobre las dificultades de los adolescentes y el cómo van superándolas. Sin ser una parte que sumara al relato, sí ayudaba a que el espectador conectara con lo que estaba aconteciendo.

En resumen: esta serie posee varios elementos atractivos y diferentes, y entiendo por qué puede llegar a volverse de las favoritas de alguien; en mi caso no resultó así pues le encontré otros tantos componentes que no iban conmigo y que me arruinaron el recuerdo global de la historia. 

Yendo ya con la resolución: fue interesante porque no te lo esperas en cierta medida. Al menos, la mayoría de lo que ocurre terminó siendo una sorpresa para mí, por lo que me quedé satisfecha. Considero que está muy bien y en general es un drama muy correcto; pese a que no sea de los que más quedarán en mi memoria.

Una trama algo simple pero muy realista y con aspectos poco vistos. Con gran humor y drama, aunque en cuanto al romance de la pareja principal no me convenció —culpa de lo insulsa que era ella en el ámbito amoroso—. De cualquier forma, se puede disfrutar mucho.

—La ley de la naturaleza. Un chico se convierte en hombre, y una chica se convierte en mujer. Pero si él se convierte en hombre mientras ella aún se está convirtiendo en mujer, el problema está en ese lapso de tiempo.

• Reseñas de otras series.

Reseña: Tomboy

Título: Tomboy.

Título original: Tomboy.

Idioma original: Francés.
Director: Céline Sciamma.
Actores principales: Zoé Héran, Malonn Lévana y Jeanne Disson.
Género: Drama.

Año: 2011.

País: Francia.

Duración: 1:22 hs.

Laure, una niña de 10 años, se muda con sus padres y su hermana pequeña a un nuevo vecindario. Allí hace nuevos amigos y el verano transcurre entre juegos y risas. Sin embargo, Laure tiene un secreto: se hace pasar por un chico llamado Michael. 

Mientras, Lisa, una chica del grupo, se enamora de ella creyendo que es Michael, lo que dará pie a ciertas situaciones comprometidas. 

¿Durante cuánto tiempo podrá hacer creer a los demás que es en realidad Michael? ¿Cuáles serán las consecuencias cuando se descubra su engaño?

Hubo una época en la que me interesé mucho por tramas sobre chicas tomboy y, por casualidad, me topé con esta película. Había visto unas cuantas antes y lo cierto es que me imaginaba encontrarme con algo similar, ya que suelen seguir un mismo patrón. Esta historia ciertamente lo hace, y dado que era lo que estaba buscando —además de tener la perspectiva de una niña, que la hace más inocente y tierna— me gustó bastante.

Como digo, al estar protagonizada por una niña tiene una especie de filtro que vuelve todo un poco más inofensivo. Esto, de cualquier manera, no evita que se vea a la protagonista sufrir —porque los niños pueden ser muy crueles, para qué negarlo— ni que haga reflexionar sobre cómo actúan los personajes y cómo actuaríamos nosotros en su lugar.

Los personajes están correctos, cumplen su función sin ser una maravilla. En lo personal, destacaría a la protagonista, Laure, pues me sentí muy encariñada con ella desde el primer momento. Es cierto que en ocasiones se la ve quizá algo inexpresiva, pero creo que a pesar de eso logra transmitir muy bien las emociones que está sintiendo, lo que desea y lo que planea. 

El resto de niños son un buen conjunto, aunque yo quedé cautivada en especial con la familia de Laure, y en concreto con su hermana menor. La relación que tenían era adorable y me enternecía por completo. El entorno familiar es muy amoroso y encontré fantástico que se recalcara el notable aprecio que se tenían entre sí, y que la protagonista siempre fue apoyada en sus elecciones.

Me encantó ver cómo, en la seguridad de su casa, Laure se muestra suelta, infantil y relajada, contrastando con su actitud frente a sus nuevos amigos, donde tiene que fingir y está constantemente tratando de encajar con el personaje que ella misma creó. Resultó interesante ver la forma en que toda esa nueva situación la va afectando desde ambos lugares.

Las actuaciones me convencieron. Hubo gran conexión entre la actriz principal y la que interpretaba a su hermana, lo que conseguía que sus escenas juntas fueran geniales; parecían hermanas de verdad, actuando de manera natural, al igual que ocurría con los padres. Por otra parte, la breve relación amorosa, a pesar de no ser de mis puntos favoritos del argumento, llega a ser convincente y bien llevada. 

La naturalidad es, de hecho, una de sus grandes virtudes. Los diálogos, las acciones y las interacciones entre los personajes se sienten casi espontáneas, y esto facilita mucho a que se pueda conectar rápido con ellos —en particular con las niñas, que se roban la pantalla cada vez que aparecen—.

En general, esta obra se caracteriza por la sencillez en casi todos sus aspectos. Su simpleza le va fenomenal y, para quien que no esté buscando una película trepidante, puede ser uno de sus elementos más positivos. Se desarrolla con un ritmo muy lento y tranquilo —algo que, por lo poco que he visto, parece ser típico del cine francés—; aunque sin aburrir, pues mantiene la expectativa.

Relacionado a esto, me llamó mucho la atención su falta de musicalización, puesto que, si no recuerdo mal, la única escena en que hay una canción es cuando los personajes están escuchándola en la radio. El resto transcurre solo con los sonidos del ambiente, lo cual permite que el espectador se concentre en lo que está viendo, sin que la música transmita algún sentimiento en particular; todo lo que se percibe es a través de las acciones, miradas y silencios del personaje —y, por cierto, varias escenas que ocurren justo así: ausentes de diálogo—, por lo que se vuelve bastante intimista.

El final puede resultar predecible, pues desde el primer momento se puede adivinar cómo acabarán las cosas. En lo particular, si bien no me agradó el accionar de determinado personaje en la conclusión, creo que era entendible, y que fue un desenlace acertado. La escena final me gustó mucho: fue el apropiado toque esperanzador que una historia como esta necesita. Y, de ese modo, me dejó satisfecha. 

Es una película linda, muy tranquila y sencilla, con un tema complicado que se torna un poco más tierno al tratarse con niños como protagonistas, y con un excelente reflejo de un buen entorno familiar. Pese a no ser grandiosa, sí es lo suficiente como para recomendarla a aquellos que disfrutan con obras de este estilo.

—Escucha… No hago esto para herirte ni para darte una lección. Estoy obligada, ¿entiendes? No me molesta que juegues a ser varón, no vale la pena. Pero esto no puede continuar. 

• Reseñas de otras películas.

Reseña: Hotarubi no mori e

Título original: Hotarubi no mori e.
Título en español: En el bosque de las luciérnagas.
Autor: Yuki Midorikawa.
Año: 2002.
Tomos: 1.
Demografía/Género: Shojo, drama, romance, escolar, fantasía.
Anime/película: Un OVA.

Este manga contiene cuatro historias cortas, muy diferentes entre sí: 

Oyendo una canción de flores: 

Por la tarde en el instituto, tras terminar sus tareas como presidenta del consejo, Shiina siempre escucha una preciosa melodía de guitarra que procede de un edificio abandonado del colegio. Constantemente se pregunta quién puede ser la persona que toque así la guitarra, hasta que un día andando por el pasillo escucha a un chico tararearla. Para su sorpresa, se trata de Fujimura, un estudiante solitario del que corren todo tipo de rumores, y ninguno de ellos bueno. ¿Será él el que toque? Y si fuera así, ¿le enseñaría?

En el bosque de las luciérnagas:

Todo el mundo dice que el bosque está encantado, que nadie debería acercarse a él. Pero Hotaru conoce la verdad. A los 6 años se perdió en él, y conoció a Gin, un espíritu del bosque con apariencia de chico adolescente del que se hizo amiga. Gracias a él fue conociendo todos los secretos del bosque y descubriendo un mundo nuevo. No importaba que los años pasaran, para Hotaru no había mayor felicidad que internarse en el bosque para estar con Gin. El problema es que ahora Hotaru es una adolescente, Gin sigue manteniendo el mismo aspecto que cuando se conocieron y aunque lo desee, no puede ni tocarle.

Cuando las hojas del otoño caen:
Tsubaki es la protectora de Kaede, o al menos eso piensa ella. Tras el intento de secuestro que este sufrió cuando era pequeño, no se despega de él e intenta protegerlo de cualquier peligro, a pesar de que ahora ya van al instituto. Pero Kaede se pregunta si realmente necesita que Tsubaki le proteja o que le protejan de Tsubaki.

Hurgando en la herida:
Tras el divorcio de sus padres, Ritsu y Sou tuvieron que separarse. Durante ocho años, las cartas y las llamadas fueron sus únicas vías de contacto, hasta que sus padres deciden darse una segunda oportunidad y vuelven a vivir todos juntos. Pero ambos descubrirán que la convivencia no será nada fácil, que son ocho años los que han pasado y son incapaces de verse como hermanos.

Esperaba encontrarme con otro oneshot con historias típicas y para nada trascendentes, pero este tomo es mucho más que eso. Las historias son hermosas. Incluso, a pesar de que son cuatro dentro de un solo tomo, y ser super cortitas, logran trasmitir mucho más de lo que me han llegado otras de más tomos. 

El fuerte de este manga es sin duda la trama. Son historias simples en su mayoría, pero los personajes logran llegarnos. Con la naturalidad, la simpleza, los toques de humor, el drama, la ternura, y más, este manga se lee muy rápido y es extremadamente disfrutable. Cada una de las historias tiene su toque único, y original. A pesar de que el dibujo es muy simple, y no muy bonito. Aquí se apuesta todo a la trama, y se sale ganando. 

Oyendo una canción de flores: 

La primera historia tiene unos personajes un poco típicos, pero que poseen algo que me llegó a gustar mucho. No son de esos personajes planos, sino que notas algo profundo en ellos. A pesar de que no llegamos a saber mucho, lo poco que se muestra respecto a los protagonistas me dejó conforme. Me hubiese gustado un poco más de desarrollo en la relación amorosa, aunque incluso así, tan corto, resulto bien, creíble y real. 

No me fue predecible, y mucho menos aburrida. La trama tranquila me pareció que iba bien con el tema: la música. Sentí que se trataba de reflejar la belleza de la música, la paz que transmite, el amor puede llegar a lograr. Y todo eso me llegó. 

Me gustó mucho, sin duda. Es una historia muy tierna con escasos momentos divertidos, unas escenas preciosas, unos diálogos muy buenos y un final que es sumamente lindo. 

En el bosque de las luciérnagas: 

La mejor historia de este tomo. 

Tiene varios toques de diversión y también juega con la ternura de los personajes. Me encanta el carácter que estos poseen, y que lo pueden demostrar a pesar de las pocas páginas en que los conocemos.

A pesar de que la relación va algo deprisa, no se siente de esa manera al leerlo. La autora logra hacernos creer que las cosas avanzan a su debido ritmo, a pesar de que no nos muestra todas las veces que Hotaru y Gin se ven, y realmente no es necesario para comprender el cariño que se va formando entre ambos. Con las pocas interacciones que vemos de ellos ya nos vamos dando cuenta. 

Además, me pareció interesante ver la evolución de la pequeña niña que era Hotaru en el principio, a la adolescente que vemos al final. El apreciar como poco a poco se va dando cuenta que quiere a Gin como más que un amigo; se me hizo muy tierno. 

Extrañamente, ese dibujo tan sencillo que posee este tomo, logra transmitirme, por ejemplo, la calma del bosque en el que se encuentran los protagonistas, y adentrarte por completo en la escena.

Sobre la historia, me gustó mucho. Me quedé con ganas de saber más sobre Gin, pero lo que se explica es suficiente para que entendamos lo que sucede. 

El final es tan lindo y emotivo. A pesar de que asumo que soy muy sentimental, creo que es realmente precioso. No lo sé, pero me parece que cualquier otro final no habría sido tan correcto como el que tiene. Esta pequeña historia me ENCANTÓ. 

Cuando las hojas del otoño caen:

Al igual que ya dije en los anteriores, esta pequeña historia logra traspasarnos con apenas unos simples trazos la calma, por ejemplo, de las hojas cayendo de un árbol. Y se puede llegar a imaginar perfectamente la escena con el movimiento del viento y demás. Es sin duda de lo que más me ha cautivado de este tomo.

Me gusta como se desarrolla esta historia de amor. Con inseguridades, peleas, miedos. Aun así, me pareció un poco típica en cuanto que él es un chico rico, y ella no. A pesar de esto es una linda historia, con un buen desarrollo, y al igual que en todo este manga, los personajes tienen muy marcadas sus ideas, y sus sentimientos. 

Hurgando en la herida: 

Me sorprendió que se tocara el tema del incesto pues no es muy habitual, pero a mí en lo personal no me disgusta y la historia me pareció igual de linda que las demás del manga. 

Adoro la ternura que le da esta autora a los niños, sabe utilizarlos muy bien y parece que lo sabe, pues en casi todas las historias los ha puesto xD 

Esta trama toca un tema algo difícil, como lo es la separación de los padres cuando los niños son aun pequeños. Aunque no se profundiza demasiado, y se concentra más en la relación que ellos dos se encargaron de fortalecer, mientras las constantes peleas de sus padres ocurrían, y lo que ocurrió con ellos al reencontrarse. 

La idea debo decir que me gustó bastante, no de es lo más original de las historias, pero tampoco es tan típica. Eso sí, admito que es un poco irreal que los padres, después de 8 años se hayan reconciliado como si nada. Tal vez me habria gustado algo de desarrollo sobre ellos.

Creo que es muy lindo ver como ambos van desarrollando nuevos sentimientos, y eso les hace sufrir, porque ambos quieren conseguir la relación de hermanos que tenían cuando eran pequeños. Sobre el final, no se si fue el mejor, pero acertado al menos. Me gusto, es una linda historia. 

Nada más que decir, quedé muy contenta después de leer este manga. Fue una gran sorpresa para mí, que no me esperaba que me gustara tanto, puesto que lo leí de pura casualidad. Me gustaría muchísimo que lo licenciaran en alguna editorial española, ya que la traducción que tiene hace que se pierdan algunas cosas y resulte un poco difícil de leer en ciertas partes. 

Este es un manga muy romántico, tierno y con historias verdaderamente hermosas. Me gustó muchísimo, y cualquiera que guste de leer este género debería darle una oportunidad a este pequeño tomo, que dentro de lo que se encuentra entre los tomos únicos, es de lo mejor.

Reseña: The purge: la noche de las bestias

Título: The purge: la noche de las bestias.

Título original: The Purge.

Idioma original: Inglés.
Director: James DeMonaco.

Actores principales: Ethan Hawke y Lena Headey.

Género: Thriller.

Año: 2013.

País: Estados Unidos.

Duración: 1:25 hs.

En Estados Unidos, el crimen abunda y las cárceles están llenas. El gobierno decide que una noche al año, por 12 horas, cualquier actividad criminal es legal, hasta el asesinato. No pueden llamar a la policía y los hospitales no atienden. Los ciudadanos deben arreglárselas solos. 

Durante esa noche, la familia de James Sandin (Ethan Hawke) debe decidir qué hacer cuando un intruso llega a su hogar, en una urbanización muy segura, dando lugar a acontecimientos que amenazan con destrozar a su familia. 

James, su esposa Mary (Lena Headey) y sus hijos deberán superar la noche sin convertirse en los monstruos que van a por ellos.

La verdad que esperaba algo mucho más intenso, al ver el tráiler. Me desilusionó un poco, estaba casi segura de que me asustaría bastante, sobre todo con las mascaras esas que se muestran, y sin embargo apenas y me llevé algún susto.

No está mal del todo, la historia me gustó, es una idea original. Aunque podría haber sido aprovechada mucho mejor, enfocándose por ejemplo un poco más en el gran trasfondo social que una trama como esta conlleva. O incluso el experimentar lo que una familia es capaz de hacer para protegerse, no me terminó de convencer lo que hicieron en cuanto a eso. Al final pareció que se concentraron en escenas donde unos buscaban a otros en la oscuridad, siendo o no, víctimas de ataques. 

Transcurren 50 minutos de película en los que no pasan prácticamente nada de la acción que promete, esta se concentra básicamente en los últimos momentos de la película y es bastante decepcionante. Esperaba un gran juego de persecución, y aunque hubo partes de suspenso, toda la acción se vio reducida a algunos disparos, hachazos y poco más.

Admito que te mantiene siempre al pendiente tratando de adivinar qué ocurrirá, a quién matarán, y a quién no. En ese sentido no me pareció predecible. Pero a la vez, los sustos si lo fueron. Obviamente, estos hacen efecto de cualquier manera gracias a la música típica de estas películas. Pero ya te los veías venir en cada situación. 

Los personajes me gustaron bastante. Cada uno de ellos estaba bien caracterizado, y la interacción entre ellos pareció bien real, como una familia cualquiera, tal vez un poco típica de película solamente. Todos ellos tenían ideas diferentes e intentaban imponerlas. Se puede ver su desesperación y sus miedos, realmente me gustó mucho cómo se vio su desarrollo. 

El realismo general estuvo bien. La idea de esa nueva sociedad fue bien llevada, el cómo van ocurriendo los hechos y las decisiones que se toman, me pareció correcto y de manera acertada como lo presentaron.

En cuanto a diálogos muy flojito. Por el lado de la actuación, no lo vi mal, tal vez alguna cosita, pero dentro de todo bien. Y me gustó el manejo de las escenas y el ambiente tenso que siempre se podía sentir a través de la pantalla. Pero abusaron un poco de la oscuridad, a mi parecer. 

El final no estuvo mal pero fue extraño. No lo sé, no lo esperaba así, tampoco estoy segura si me decepcionó o me gustó, extraño, sólo eso...

Una película que podría haber dado muchísimo más y se quedó en lo mínimo. ¿Entretiene? Sí. ¿La recomendaría? Sí, no está mal para pasar el rato, pero ya digo, no es para esperar gran cosa.

—Si sintieras la necesidad, matarías a alguien esta noche. Sé que es difícil de entender a tu edad, pero esta noche le permite a la gente soltar todo el odio, la violencia y la agresión que reprime dentro. Y sí... si tu madre y yo quisiéramos, participaríamos. Porque funciona.

Reseña: Kamisama Hajimemashita

Título: Kamisama Hajimemashita (Dios, ya ha comenzado).
Título original: Kamisama Hajimemashita.
Director del anime: Akitaro Daichi.
Demografía/Género: Shojo, comedia, romance, sobrenatural.
Año: 2012.
Episodios: 13.
Ovas: Sí, 2.
Película: No.

El padre de Momozono Nanami, un hombre con afición por el juego, desapareció después de acumular una gran cantidad de deudas, por lo que su hija fue expulsada de su casa por cobradores. 

Cuando ayudó a un chico tímido que era perseguido por un perro, este le dijo que le daría su casa. Ella creyó en sus palabras, pero cuando fue a su casa, resultó ser un santuario, en el cual un tipo con orejas de zorro llamado Tomoe apareció. Este esperaba al anterior dueño desde hace unos 20 años; situación que confundió aún más a Nanami.

No tenía grandes expectativas con este anime, pues sólo comencé a verlo porque quería un shojo corto, y este se veía bien. Por esa simple razón. Sin más que eso, lo empecé. Y la verdad es que me sorprendió gratamente, sin duda. La historia me gustó mucho, me pareció muy original en ciertos puntos.

Los personajes son todos excelentes. Tantas personalidades diferentes, y todos me gustaron. Cada uno, incluso los que apenas salieron uno o dos capítulos, logran generarse cariño. Y ni hablar de los principales. Nanami me encanta, porque es la típica chica buena, tierna y torpe, pero que se esfuerza por salir adelante, por no dar lástima y hacer las cosas ella misma. Tomoe me fascinó, por el misterio que lo rodeaba, por su actitud, por todo. Mizuki me gustó un montón, ¡era tan, pero tan gracioso! Fue uno de los que más diversión me causó. Tal vez fue Kurama el que no me llamó tanto la atención. 

Los momentos románticos fueron muy lindos. De esos que te sacan suspiros, para una amante del shojo al menos. Me gustó mucho. El desarrollo de sus sentimientos, me provocó mucha ternura, tanto Tomoe como Nanami, e incluso Mizuki, con su amor egoísta. A pesar de que hubo poco romance, propiamente dicho, escenas simples, se convierten en lindas con un simple agarrón de manos. 

Tiene un magnífico humor constante, hasta me hizo llorar de la risa, literalmente. No hay ni un solo capítulo en el que no haya reído, pues incluso en los que tienen partes tristes o de batallas, se las arreglaron para agregarles siempre algo de humor. Muchos aspectos estaban dirigidas a esto, incluso la narradora con su voz extraña, aporta su toque de diversión.

Siendo sincera, la música no me convenció. Los diálogos, algunos me gustaron mucho mientras que otros fueron bastante malos, pero me inclinaré por el lado positivo. En cuanto al dibujo, el diseño de los personajes masculinos no me agradó, todos se ven demasiado femeninos, pero por el resto estuvo muy bien. Los chibis eran realmente adorables, y los primeros planos de las caras también me gustaban mucho. Se utiliza bastante el recurso de los fondos de colores y los chibis para agregarle emoción a las escenas.

No me pareció predecible. Y como siempre los problemas se resolvían rápido, teníamos algo nuevo capítulo a capítulo, lo que mantenía la serie muy dinámica. Sin embargo, la evolución de los personajes fue hecha a su debido tiempo.

El final fue bastante abierto pero me gustó mucho, aunque nos deja con una intriga. Espero saquen una segunda temporada para poder descubrir a un nuevo personaje que aparece y no se nos presenta.

Muy divertido, y para los pocos episodios que tiene, se desarrolla muy bien. Entretiene mucho y se logra disfrutar cada capítulo. Los personajes y la historia me gustaron mucho. Quedé muy contenta con este anime, lo recomiendo muchísimo.