Reseña: Ranma 1/2

Título: Ranma 1/2.

Título original: Ranma 1/2.

Idioma original: Japonés.
Director: Nishimura Ryo.
Actores principales: Aragaki Yui, Kaku Kento y Natsuna.
Género: Romance, comedia, acción.

Año: 2011.

País: Japón.

Duración: 1:33 hs.

Akane está decidida a proteger la longevidad del dojo Tendo. Sin embargo, un día, su padre Soun, de repente declara que el sucesor del dojo debe ser de sexo masculino. Esto deja fuera a su hija. 

Ranma, el prometido de Akane, que sufre de una maldición que le convierte en una chica cada vez que se salpica con agua fría, será el nuevo candidato para este puesto. 

Con el fin de eliminar la maldición y heredar el dojo, Ranma busca una fuente termal en secreto, pero se encuentra con un misterioso enemigo.

Después de los desastres de Live actions que he visto, estaba bastante asustada con este. Ranma 1/2 es un anime (y manga, aunque no me lo he leído entero) que me gusta mucho, y no quería que me lo destrozaran. Pero estuvo muchísimo mejor de lo que esperaba.

Me gustó que los personajes tuvieran la misma personalidad. Los actores lo hicieron muy bien por lograr captar lo complicado de esos personajes. Por supuesto, resultan bastante extraño ciertas actitudes o situaciones vistas con personas, ya que son muy absurdas o exageradas, pero así es el anime. En verdad, me sorprendieron con lo bien que estaban actuados los personajes principales. Pero debo admitir que me disgustó un poco que faltaran personales muy significativos como lo son Ryoga, Kodachi, entre otros. 

En cuanto a los actores, me parecieron muy correctos. A Yui (Akane) ya la conocía y le tenía confianza, pero Kaku y Natsuna (Ranma hombre y mujer) me sorprendieron gratamente. Además de los actores que hacían de los padres de ambos, estuvieron muy bien, muy divertidos. Me pareció que hicieron todo lo posible por meterse en el personaje y que encima se divertían. 

Es una película de bajo presupuesto, por lo que los efectos dejan bastante que desear. Esos saltos en el aire y demás terminaban dando gracia. Aunque tampoco se pone mucho énfasis en las peleas. 

En cuanto a historia, esta relativamente bien. Tiene un poco del manga y un poco del anime, y otro poco inventado. Los villanos podríamos decir que son lo peor de este live action. Con todos los que podían sacar de la historia original, ¿qué necesidad de crear villanos tan patéticos como esos? 

Aunque para alguien que no conoce el manga o el anime, creo le que parecería un delirio. Porque ver una historia con tanto embrollo resumido en una hora y media, es imposible que quede bien.

En cuanto a música esta bien, y en diálogos la vi flojita; pero lograron un buen clima de comedia en la mayoría de las escenas, y algunas románticas cuando era debido. El romance me gustó, aunque es algo extraño que Ranma y Akane se lleven tan bien en poco tiempo, cuando estás acostumbrada a las constantes peleas de ellos, pero fue lindo. 

El final me recordó al del manga. Muy abierto pero con un futuro prometedor. En resumen, me gustó bastante más de lo que esperaba. Sobre todo porque me pareció que estaba bien adaptada, dentro de todo. 

Para alguien que es fan del anime/manga, puede llegar a ser bastante entretenida, ya que los personajes están bastante bien adaptados (aunque tampoco esperen algo verdaderamente grandioso), pero no creo que sea una buena opción para alguien que no conoce nada de la historia.

—Si realmente eres fuerte, no importa si eres un chico o una chica.

Llegando tarde... ¡Feliz año nuevo!

¿Cuando no, yo dejando las cosas para ultimo momento?
Y al final llegué tarde. 

Primero que nada, esto es para desearles que este año les vaya mejor que el anterior, y que puedan cumplir todo lo que se propongan :D 

Ojala también hayan pasado unas buenas navidades, en familia y con mucho amor. 

Sé que he tenido abandonado el blog, y no voy a prometer que lo retomare con todo, porque siento que no será así. Tengo muchas cosas que hacer este verano, exámenes y entregas de pruebas atrasadas que tengo que terminar, así que estaré complicada. 

De cualquier manera, tengo varias reseñas ya hechas, y tratare de concentrarme en ellas, dejando de lado por un tiempo las demás secciones. 

En fin, eso, cortito. No quiero ponerme a hablar de cosas que no vienen al caso como hago casi siempre. ¡Muchos saludos y gracias por leer! 

Reseña: La storia della Arcana Famiglia

Título: La storia della Arcana Famiglia.
Título original: Arukana Famiria.
Demografía/Género: Shoujo, acción, romance, sobrenatural, comedia.
Año: 2012.
Episodios: 12.
Ovas: Sí, 1.
Película: No.
Basado en: Videojuego (novela visual).

Arcana Famiglia es una organización que protege Regalo, una preciosa isla en el sur de Italia. La familia se encarga desde hace mucho tiempo de proteger los negocios, la seguridad y hasta la salud de la gente de la isla. 

Ahora, el líder de la familia, “Papa Mondo”, está planeando retirarse, así que para escoger a su sucesor lanzará un torneo llamado “Arcana Duello”. El ganador no solo se convertirá en el líder de Arcana Famiglia, sino que también podrá pedir el deseo que quiera a Papa Mondo y obtendrá la mano de su hija, Felicita, en matrimonio. 

La Arcana Famiglia utiliza el poder de Tarocco para proteger la isla, y solo aquellos con el poder de los Arcanos Mayores tienen derecho a participar en el torneo, incluyendo a la misma Felicita, la cual quiere participar porque una vez se case no podrá salir de su mansión. Sólo el vencedor del torneo sabrá el porqué.

(Se ha modificado el 04/10/2018)

Lo mejor para entrar en este anime es no tener expectativas, pues, siendo así, puede llegar a entretener y brindar un buen rato. Eso, o ser consciente de que no hay que esperar demasiado, y verlo con esa idea, porque de otro modo quizá decepcione. 

La trama es correcta, si bien no es especialmente innovadora tampoco resulta ser de esas vistas una y mil veces. Lo malo, en cuanto a ella, es la forma de presentarla, ya que se cometen varios fallos en la ejecución. 

Para empezar, durante el primer capítulo, y cada vez que tienen que explicar algo nuevo, lo hacen de forma muy poco natural, y se siente extraño, teniendo en cuenta que se supone que los personajes ya saben todo eso. La forma de contarlo corta el ambiente y la inmersión que la serie hubiese logrado hasta ese momento. 

Por otra parte, y como pasa en la mayoría de anime basados en novelas visuales —donde el protagonista debe elegir entre varios personajes, y, al seguir esa ruta, descubrirá entonces la historia de dicho personaje—, es difícil adaptar la trama a un formato donde el espectador no tendrá ninguna influencia en ella. Aquí deciden centrarse en los dos personajes que tienen más o menos la misma edad que la protagonista, Liberta y Nova, pero por desgracia, dejan mucho sin revelar.

El problema no es tanto el que no hayan cubierto toda la historia que posee el juego, sino que mencionan problemas o acontecimientos que luego no desarrollan, o abren tramas que quedan sin resolverse. Así como también hay capítulos que casi parecen de relleno, en los que no ocurre nada relevante, que si bien siempre están aportando comedia, podrían haberse aprovechado mejor para otorgarle un mejor cierre a todo. 

Varios de los personajes sufren de este recorte de trama, quedando mucho más planos de lo que probablemente son, o con unas leves pinceladas sobre su pasado, donde se percibe que falta mayor desarrollo allí. Y es una pena, pues pese a que varios de ellos parecen algo clichés, podrían haber sido mucho mejores.

La protagonista, quizá también por provenir de esa clase de juegos, se siente muy neutral. Su personalidad es bastante plana, y no muestra demasiada emoción por los demás personajes, resaltando quizá la relación con su padre y la preocupación que demuestra por los dos chicos principales. Aun así, nada de eso es suficiente para que llegue a conectar con el espectador.

El humor, sin embargo, está bastante bien. No es una serie hilarante ni de cerca, pero sobre todo en los primeros capítulos, puede llegar a provocar risas en ciertos momentos. Es cierto que su comedia es típica de los shounen, y no innova, aunque no por eso deja de funcionar. 

La estética fue uno de mis puntos favoritos. El dibujo es bonito, en el punto acertado de simpleza y prolijidad. Tanto los personajes como los paisajes estaban muy bien, estos últimos cuidados con los suficientes detalles para darle un toque realista. La música, por su parte, también me agradó. El opening y el ending daba gusto oírlos —y eso que yo (como la mayoría, supongo), suelo adelantarlos, sin embargo estos generalmente los dejaba—, mientras que las melodías dentro de la serie eran adecuadas, pero no llegaban a destacar. 

Respecto a la animación, si bien es decente, es cierto que utilizan mucho imágenes estáticas en ciertas escenas. No obstante, no sentí que fuese molesto o que se sintiera como un recurso del cual abusaran. No es un apartado en el que sobresalga, aunque no está mal. En general, creo que en conjunto consiguen generar buenas escenas y ambientación, pese a no deslumbrar con ellas. 

Diré también que me llamó la atención el que no se centrara demasiado en el harem, e incluso menos en el romance. No me parece que esto sea algo malo, pero sumándole que tampoco se focaliza en los combates, y la trama no es tan sólida como para sostener por completo el anime, se echaba un poco en falta desarrollar más alguno de los elementos anteriores. 

No sé si en el videojuego será así también. Sospecho que no, y que, al poder el jugador elegir una ruta, podrán extender la historia de esta mucho mejor. Por tanto, si bien el anime no me fascinó ni nada, quedé con bastantes ganas de jugar al videojuego —aunque, lamentablemente, por el momento me es imposible, ya que solo está en japonés—, que es, quizá, uno de los objetivos de la serie: llevarle más público al juego. 

Retomando mi opinión sobre el anime, dejo admitir que el episodio final fue, posiblemente, la mayor decepción. Desde el comienzo plantean el duelo como un evento de suma importancia, y si bien la tensión que hay alrededor de él se diluye rápidamente, por todas las demás tramas que van surgiendo, sigue siendo de mucha relevancia para la historia, por lo que esperaba que se lo tratara con el cuidado que se merece tal acontecimiento. Pero no fue el caso.

Ocurre demasiado rápido, sin mostrar prácticamente nada de las peleas —que yo entiendo que el anime no se centre en eso, pero si vas a hacer un duelo, cortar las batalles de la forma en que lo hacen queda horrible—. Fue una desilusión no poder ver la conclusión de todo el avance que hacen los protagonistas.

Fue también muy predecible, tanto en cuanto al duelo como al romance. Sobre esto no me voy a quejar porque realmente no esperaba nada más, teniendo en cuenta cómo se estaban dando las cosas. En fin, es una lástima, pero al dejar tramas sin cerrar y un duelo final tan insulso, deja un sabor un tanto amargo, pese al final alentador que posee.

Si bien es una serie que entretiene, con un correcto humor, personajes más o menos interesantes, y un apartado audiovisual adecuado, no consigue ir más allá. La historia no se desarrolla de la mejor manera y algunas tramas quedan sin cerrar. No está mal para pasar el rato, aunque es muy olvidable.

Reseña: El cuervo

Título: El cuervo (o El enigma del cuervo).

Título original: The raven.

Idioma original: Inglés.
Director: James McTeigue.
Actores principales: John Cusack, Alice Eve y Luke Evans.
Género: Thriller, suspenso.

Año: 2012.

País: Estados Unidos.

Duración: 1:51 hs.

Los cuentos macabros y espeluznantes de Edgar Allan Poe (John Cusack) cobran vida, y muerte. Cuando un loco, inspirado en las obras más oscuras de Poe, empieza a cometer asesinatos horrorosos, el joven detective Fields (Luke Evans) de Baltimore se une al escritor en una misión para entrar a la mente del asesino, con el fin de impedir que siga convirtiendo cada una de estas brutales fantasías en una realidad escalofriante. 

Se produce un juego mortal que se intensifica cuando la amada del escritor, Emiliy Hamilton (Alice Eve), se convierte en el próximo objetivo.

Se ha modificado el 21/09/2017

Apenas escuché sobre esta película, me llamó la atención. No soy muy asidua a Edgar Allan Poe, pero he leído algo de él y me ha gustado, por lo que esperaba que esto tuviera el mismo efecto. Sin embargo, aunque no está mal, esta obra no logra sobresalir de entre el montón de thrillers existentes.

La idea es interesante, el usar el misterio alrededor de la muerte de Poe para crear una posible historia detrás de eso, combinando detalles de la realidad con la trama de ficción, es tan ambicioso como arriesgado. Sobre todo con un autor tan conocido y admirado como lo es él. Por desgracia, creo que fueron demasiado pretenciosos y al final la película que buscaba ser tanto, terminó siendo una más.

A su vez, el crear un asesino que se inspire en los cuentos del escritor también me parece una decisión atrayente, pero mal ejecutada. Primeramente, porque termina siendo un juego de persecución muy básico. Y, pese a que para quien ha leído sus obras puede resultar llamativo tratar de descubrir a cuál de ellas pertenece cada uno de los crímenes, la película en general no tiene la esencia de Poe. Y en segundo lugar, el personaje del asesino es también súper plano. Está allí como una mera excusa, pero él en sí mismo no es importante, a pesar de que su identidad es lo que se intenta averiguar a través de toda la trama, termina resultado insulso y casi decepcionante.

Quizá influyó el que yo esperara algo que se centrara más en la vida de Poe, y me terminé encontrando con una historia bastante típica en este género. Y lo cierto es que la trama funcionaría exactamente igual si en lugar de Poe fuese cualquier otro personaje inventado, porque él —o más bien, su figura— no es relevante. Lo cual es una pena, pues tenían la oportunidad de aprovechar un personaje histórico tan fascinante como lo es este escritor, y lo terminaron relegando en un detective cualquiera. 

Salvando eso, en realidad la película no está del todo mal. Es correcta, tiene algunos aciertos y varios fallos, pero se consigue disfrutar. Los personajes son flojos, pero llevan la trama de forma decente, la cual avanza rápido y no es nada cansina. Te consigue enganchar y tener ganas de saber quién es el asesino, por lo que las escenas de persecución pueden llegar a ser emocionantes. 

No obstante, la versión de Poe presentada sin duda no era lo que me esperaba, más que nada por su historia romántica. Y ese es uno de los puntos que menos me gustaron. Si bien no me llegó a molestar, la relación amorosa no funciona. Ya está establecida antes de que comience la película por lo que el espectador no sabe cómo comenzó y, por su forma de llevarla, termina siendo totalmente prescindible y de cero interés. 

No ayuda para nada tampoco el hecho de que los actores no tenían nada de química, o al menos no se notó. En general, las actuaciones estuvieron aceptables, con destaque de Luke Evans y algo de John Cusack también. Pero no era un apartado en el que se luciera.

Los ambientes por otro lado están muy bien creados, todo el tiempo se siente ese clima macabro y oscuro, que todos asociamos al escritor. Ayuda mucho a esto que los efectos especiales están igualmente bien, así como el vestuario, la iluminación y demás; todo el conjunto logra posicionar al espectador en la época perfectamente. Por su parte, la música es correcta, acentúa bien las escenas pero no destaca más allá de eso. El guion en contraparte es más flojo, los diálogos en general son mediocres y llega a tener momentos algo absurdos.

En cuanto al final, me gustó no esperarme el desenlace, aunque también es cierto que yo soy muy despistada y no serviría para nada como detective, por lo que no puedo juzgar si fue o no predecible. De cualquier forma, va acorde con la historia y en lo personal quedé satisfecha con él.  

Es una historia disfrutable, sin llegar más allá. La atmósfera está bien lograda, pero los personajes y la idea de la trama son desperdiciados, dando como resultado una película del montón, fácilmente olvidable.

—¡Qué Dios ayude a mi pobre alma!

Reseña: Hermano oso

Título: Hermano oso.

Título original: Brother Bear.

Idioma original: Inglés.

Creador/Desarrolladores: Disney Interactive.

Género: Aventura, acción, infantil.
Plataformas: PC.
Modo de juego: Un jugador.

Año: 2007.

País: Estados Unidos.

Hermano Oso es un juego de acción y aventura inspirado en la película de animación de Disney con el mismo título, y hará que los niños vivan una aventura extraordinaria con los protagonistas de la película, los conocidos osos Kenai y Koda, a través de las regiones salvajes del noroeste americano.

El juego cuenta la historia de Kenai, un chico indio americano que se mete en muchos líos por culpa de su carácter cabezota.

(Se ha modificado en 2018)

No sé cómo fue que llegué a este juego por primera vez, pero lo probé cuando era pequeña, y resultó un excelente ejemplo de cómo los recuerdos pueden estar muy alterados por la visión que poseíamos en el pasado. Mis memorias sobre esta obra eran de estar súper divertida y que podía pasar horas y horas jugando; sin embargo, al aventurarme en ella de nuevo, acabó en una realidad diferente. Si bien me hizo pasar un rato ameno, en esta segunda ocasión todo me pareció terriblemente fácil y corto.

Iniciemos por el principio, y allí debo decir que la introducción a la historia me gustó bastante. Es simple, pero muy correcta: empiezan los dos alces charlando entre sí y contando qué ocurrió con los personajes antes de comenzar el juego, para que el jugador tenga una idea general. Tanto para los que no han visto la película, como para quienes sí lo han hecho recuerden lo esencial. Es algo básico, no obstante, sirve de forma efectiva para adentrarte en la trama. Además de que se le da continuidad, pues los alces seguirán apareciendo a lo largo del juego prosiguiendo el repaso del relato.

También fue adecuado que, luego de la introducción, se deje al jugador directo en un momento de acción. Que si bien no es especialmente épico, sirve para que uno vaya entrando en la dinámica y como un enganche. Después de esto, comenzaría un breve tutorial, el cual en mi opinión no es muy necesario, pero está bien igualmente para los niños pequeños.

La adaptación del resto de la historia es bastante acertada, aunque creo que se podría haber aprovechado aún más. En lo personal, eché en falta, por ejemplo, el viaje en mamut que se puede ver en la película. De cualquier manera, las personalidades de los personajes están muy bien llevadas.

Haciendo referencia a esto, me agradó mucho que Koda fuese soltando comentarios todo el tiempo durante el recorrido que hacen; además de reforzar su personalidad sutilmente, esto también ayudaba a hacer algo más entretenidas ciertas partes de exploración, que podrían haber resultado un poco tediosas.

Asimismo, fue oportuno introducir estas pequeñas carreras o competencias que Koda le propone a Kenai, en ciertas circunstancias. No solo le agregan agilidad e incentivan al jugador a hacer algo diferente, sino que lo hacen avanzar por algunas zonas con mayor velocidad.

Me gustó de igual modo la dinámica que tenía con los tótems y la forma de usarlos; al ser un agregado que no aparece en la obra original, era novedoso y a la vez combina a la perfección con la historia, mientras le suma una variante interesante.

En cuanto al cazador, fue una buena idea el ir mostrando cómo va persiguiendo a los protagonistas durante todo el juego, para generar tensión. Y, respecto al estilo de batalla, a pesar de que en una primera instancia me llamó la atención, se vuelve repetitivo y monótono al no variar a lo largo de los diferentes enfrentamientos que se va teniendo con él.

Los gráficos son bastante malos, tanto ahora como para su época. Incluso aunque a mí ese estilo 3D antiguo —que recuerda a la PS1 o PS2— me agrada, está claro que no fue un apartado al que le prestaran mucha cuidado. De cualquier manera, el control del personaje me gustó: es muy sencillo y, sobre todo, el movimiento de la cámara siguiendo al personaje, en lugar de que se utilizara el mouse para desplazarla, me pareció correctamente empleado.

El juego te da algunos pocos momentos para explorar el mapa, los cuales fueron, posiblemente, de mis aspectos favoritos. Creo que la ambientación, en particular en el bosque, era de sus mejores atributos: tenía esa sensación de calma e incluso espiritualidad que se puede asociar con la película. La música y los efectos de sonido ayudaban un poco, pero también es cierto que no destacaban.

Como decía al principio, es un juego que para los adultos acaba siendo demasiado fácil de completar. Para un niño podría ser un poco más desafiante —aunque no especialmente— y sin duda más entretenido. Su escasa cantidad de niveles, escenarios y objetivos, lo hacen muy corto, sumado a que es muy complicado el perder cualquiera de las batallas que se tienen con el cazador. La opción de guardar se encuentra muy seguido también, por lo que es, a fin de cuentas, un juego para pasar en una o dos horas —como mucho— sin ningún tipo de reto para el jugador.

El final no es nada fuera de lo normal: termina siguiendo la historia de la película; no obstante, se siente falto de sentimiento, al contrario que su obra original, donde realmente se llega a conectar con los personajes.

Para un público menor de 10 años puede resultar suficientemente entretenido, pero no creo que para alguien mayor sea suficiente. Su escasa dificultad y reducida duración favorecen el que sea muy olvidable, pese a tener algunos puntos que no están nada mal.