martes, 29 de diciembre de 2020

Reseña: Lo que te cae de los ojos

Título: Lo que te cae de los ojos.
Título original: Cosa ti cade dagli occhi.
Idioma original: Italiano.
Autor: Gabriele Picco.

Traductor: Lucía Alba Martínez.
Páginas: 267.
Editorial: Seix Barral.
Año de esta edición: 2011.
Encuadernación: Tapa blanda con solapas.
Saga: Libro independiente.
Ennio es un chico tímido con una afición muy especial: le fascinan las lágrimas. Convencido de que en su interior se puede leer el pasado de la gente, cuando ve una la fotografía con su cámara digital. Pero él no llora nunca... Aprendió a enterrar el dolor, a ocultar sus sentimientos, y con ellos su secreto más inconfesable.

Huyendo del pasado, Ennio parte hacia Nueva York. En un sórdido edificio encuentra el bloc de notas de una chica japonesa, Kazuko. Deslumbrado por páginas repletas de ingenio y dibujos sorprendentemente fantasiosos, Ennio se obsesiona con conocer a Kazuko y devolverle el cuaderno. Durante el periplo, su historia se entrelaza con las de otros personajes: Arwin, que lo filma todo con una cámara que esconde entre su pelo, o Josh, que perdió a su mujer en el atentado a las Torres Gemelas y ahora colecciona polvo. Y entre ellos, una gaviota herida, recogida en la nieve de abril, que, dicen, trae suerte...

Siendo sincera, la portada no me llamaba para nada la atención; por su parte, la sinopsis despertó mi interés, aunque al ojearlo me temí que no sería mi tipo de libro. Y así tal cual fue: si bien posee algunos puntos favorables, no consiguió gustarme.

La trama, en un principio, no me atraía para nada; no resulta típica, pero tampoco sus peculiaridades le funcionan. Creo que su principal problema fueron los personajes, sobre todo al comienzo, donde presentan tantos y ninguno aparenta ser relevante ni un aliciente para seguir leyendo. No obstante, de a poco las historias aisladas de cada uno se van entrelazando y creando, en conjunto, el avance del argumento principal.

Aun así, por separado los sentí insulsos; intentan ser únicos y escapar de los estereotipos y, sin embargo, no llegan a desarrollarse bien. Son vacíos y simples: pese a que conocemos sus pasados e incluso anhelos, sus personalidades se basan por completo en un solo aspecto. Podrían haberse explorado mejor pues, de esta forma, son exagerados y falsos, como una caricatura y no un personaje completo, con matices y con el que uno lograría empatizar; parecían ser solo el medio para representar un concepto.

Y, para peor, no había ninguno que destacara, ni siquiera el protagonista. A pesar de que sus tramas particulares a veces no estaban mal, no me engancharon ni me importaba lo que les pasara como para que la lectura se tornara más entretenida. De igual manera, las relaciones que entablaban tampoco eran realistas: comenzaban muy rápido o pasaban de un punto a otro sin una buena transición. Tanto ellos como cualquier tipo de vínculo que formaban —familiar, romántico o de amistad— era inverosímil.

He de aclarar que, si bien a mí no me convenció, este estilo algo surrealista puede ser del agrado de otros lectores. En lo personal, no me importa que se incorpore uno o dos personajes extravagantes, que le pueden aportar cierto llamativo a la obra, pero siendo todos así, me fue imposible creerme la historia ni conectar con ella. Además, me dio la impresión de que intentaba abarcar demasiados temas y que no conseguía concretar ninguno: todo queda muy abstracto y superficial, lo cual definitivamente no fue para mí.

La estructura del texto, en capítulos en extremo cortos, tuvo sus pros y contras: favorecía una lectura dinámica —que, junto a su lenguaje sencillo y poca cantidad de páginas, lo volvían rápido de acabar— y, al mismo tiempo, entorpecía la inmersión —que ya de por sí era difícil por culpa de sus personajes—.

Asimismo, con la escritura tuve mis dudas: los diálogos en general me parecían bastante flojos; también el uso de onomatopeyas me molestaba un poco, pues era otro componente que me distraía de lo que estaba aconteciendo. No obstante, poseía descripciones interesantes y el uso de curiosas metáforas y comparaciones, que terminó por dejarme un balance positivo en este apartado.

Este libro ostenta algunas ilustraciones creadas por el propio autor que, sin gustarme su estilo en lo absoluto, consideré interesante el que no fueran simples dibujos de complemento, sino que se los integrara en la historia. Aun así, no fue un detalle que me llamara mucho la atención.

En mi opinión, uno de sus grandes aciertos fue lo imprevisible que resulta. No tenía idea de qué esperar ni del argumento ni de los personajes y, aunque determinado suceso principal puede ser predecible desde el comienzo, tiene unas cuantas sorpresas que no se ven llegar; entre ellas, el final.

La construcción del desenlace fue arriesgada, ya que si bien logra que este se destaque, descuida el inicio, que llega a ser algo lento. Sin embargo, me gustó y sorprendió cómo todo se conecta y se llega a la conclusión. Quizá, su problema es que no se siente acorde con el tono del resto de la obra; pero, más allá de eso y de que lo ocurrido en sí no me convenció, aporta elementos interesantes y cierra las interrogantes de modo correcto.

Sin considerarlo un libro terrible, debo admitir que su estilo no fue de mi agrado. Aunque entiendo que se trata más bien de una fábula, no consiguió sumergirme en su trama ni que sus personajes me transmitieran un ápice de emoción. Por tanto, pese a que su final lo salva un poco, no puedo recomendarlo.

Las lágrimas de Jessica parecen alfileres de cristal. Dentro hay habitaciones silenciosas llenas de muñecas y lámparas de colores. Ennio las observa resbalando lentas sobre las mejillas, y ve árboles pegados a las nubes, flores y edificios que nadan en el agua salada de esas pequeñas gotas. Antes de chocar contra el suelo salpicando a su alrededor. Para no volver nunca.

lunes, 7 de diciembre de 2020

Reseña: The Queen's classroom

Título: The Queen's classroom.
Título original: Yeowangui Kyosil.
Idioma original: Coreano.
Actores principales: HyangGi Kim, HyunJung Ko, BoGeun Chun, ShinAe Seo y SaeRon Kim.
Género/características: Drama/melodrama, comedia y escolar.
Año: 2013.
País: Corea.
Episodios: 16.
Duración aprox. de los episodios: 1:04 hs.
El drama se centrará en YeoJin Ma (HyunJung Ko), una maestra de primaria de sexto grado y sus estudiantes HaNa Shim (HyangGi Kim), DongGoo Oh (BoGeun Chun), BoMi Eun (ShinAe Seo) y SeoHyun Kim (SaeRon Kim) que se rebelan en su contra. La maestra Ma es muy realista con sus alumnos de primaria, mostrándoles lo difícil que es vivir el mundo. En lugar de ser un escudo para sus estudiantes, ella misma se convierte en la autoridad y a menudo empuja a sus alumnos hasta el borde, mediante chantajes y otras artimañas. 

Toda la clase 6-3 (clase 3 del sexto grado) se rebela contra la incomprensible actitud educativa de la maestra Ma. A veces se traicionan entre sí, a veces ayudan a los demás y poco a poco se dan cuenta del secreto de la realidad y de sus propias visiones del mundo.

Llegué a este drama por el videoclip de una de sus canciones; me pareció interesante que no fuera la clásica comedia romántica y, sin mucha expectativa, me aventuré a verlo. Si bien en un principio fui bastante crítica, poco a poco conecté con la protagonista y, pese a sus fallos, disfruté de la historia.

Como menciono, la trama es diferente a lo que suelo ver y lo cierto es que estaba ansiosa por cambiar un poco, pues los kdramas suelen caer en los mismos tópicos una y otra vez. Por tanto, esta obra inclinada hacia lo infantil —que toca temas duros igualmente—  se presentaba perfecta para variar. La premisa principal, sin ser en especial innovadora, tampoco está tan trillada, y eso era justo lo que buscaba. 

Los personajes, por su parte, me encantaron. Aunque hay algunos que parecen muy estereotipados al inicio, se los va profundizando y muestran una correcta evolución con el desarrollo del argumento. Su construcción es gradual y acertada, en la mayoría de los casos. Además, me gustó el hecho de que hubiese muchos personajes y todos tuvieran su debida participación, ninguno da la sensación de que sobre. Y, dejando de lado a los niños, no puedo olvidarme de destacar a la maestra, quien se muestra como la villana suprema durante gran parte de la serie y es fácil detestarla como antagonista que es. 

Si bien existían algunos mínimos toques de romance, pues los chicos se estaban iniciando en el amor, me complació que se centrara en la amistad. El grupo protagonista era diverso y no siempre congeniaban, pero al final logran forjar una leal y valiosa amistad. Ese proceso sin duda fue lo que más me agradó ver. 

En lo personal, suele ser sencillo para mí adentrarme en una historia y que esta me genere muchos sentimientos, aun así, cuando sucede siempre lo valoro. En este caso ocurrió y la emoción que predominaba en mí tendía a ser el enojo: con la protagonista por dejarse pisotear, y con todos los que la hacían pasar mal. Creo que es un gran punto a favor cuando un personaje consigue hacerte llegar a ese nivel de empatía, aunque también el hecho de que fuera una niña se lo hizo fácil. 

Debo admitir que al principio sentí que el ritmo iba muy lento; parecía que no progresaba y que siempre la situación estaba igual, o peor. Lo cierto es que no es así: todos los capítulos tienen un buen contenido, solo que se va avanzando con pequeños y muy sutiles pasos que, sin ser al inicio muy relevantes, se percibirá su real importancia al continuar la trama. De todos modos, este comienzo pausado e incluso algo frustrante se arregla cuando el estado de la protagonista en la clase mejora, y entonces se vuelve más ágil. 

Los pasados de algunos de los niños se van relevando de a poco y de manera muy natural, lo cual fue acertado. Fueron entretenidos de ver para entenderlos mejor, no obstante, tal vez resultaban demasiado trágicas todas, incluso yendo a tono con la serie. 

Por desgracia, en otros aspectos la exageración se llevó a tales extremos que me costaba creérmelo. En primera instancia: el exceso de desdichas que sufrían los alumnos de la clase —sobre todo la protagonista—.  Y en segunda: se planteaba situaciones que una persona con un mínimo de sentido común no haría, y eso me sacaba de quicio. Estos dos puntos fueron los que, en mayor medida, le quitaron un realismo que hubiese ayudado a la historia. Reconozco, de todos modos, que —al menos lo primero— contribuyó a que el argumento pudiera seguir su curso y que al final terminara súper encariñada con los personajes, al haber pasado con ellos por tantos momentos malos. 

Respecto a lo técnico no puedo resaltar ni quejarme demasiado, se mantiene en un nivel promedio para los kdramas de su estilo. Quizá lo más destacable fueron un par de canciones que me gustaron bastante, pero no consideraría a su banda sonora de las mejores que he escuchado. 

En cuanto a actuaciones, creo que la protagonista adulta hizo un gran trabajo: su personaje es muy creíble desde el inicio y, a pesar de que la pobre tuvo que aguantar casi los 16 capítulos con un rostro inexpresivo, logró transmitir esa aura malvada que necesitaba. Por su parte, los niños también lo hicieron bien, aunque un detalle que me dio gracia fue la cara de la pequeña protagonista cuando se sorprendía: se veía muy exagerada y no pude evitar que me resultara cómico. De cualquier manera, fue un correcto elenco.

El final fue satisfactorio para mí. Después de tanto sufrimiento junto a los niños, verlos sonreír era un alivio y me dejó contenta a la par. Aporta, además, una interesante reflexión sobre la sociedad en general, la educación y lo individualistas que a veces somos. En resumen, me dejó con una sensación positiva pese a todo lo que ocurre entremedio. 

No es una obra que pudiera recomendarle a todo el mundo, ya que quienes no soporten el melodrama puede que se sientan hastiados aquí. Sin embargo, puede llegar a entretener gracias a su alegre y decidida protagonista y los momentos de comedia, amistad y aprendizaje que presenta.

—Si hago lo que dice la maestra bruja, todo el mundo va a ser un marginado algún día. Incluso si las calificaciones son buenas, incluso si tus padres te felicitan y te tratan bien, un marginado nunca puede ser feliz. Yo, aunque sea sola, no voy a dejar que mis amigos se conviertan en marginados.

Música: En vivo (4): Deseo de cosas imposibles

Aquí será el lugar para traer a variados artistas cantando sus canciones frente a un público, como dice el nombre, en vivo. Al igual que todas las secciones de música, el objetivo es compartir y pasar el rato con un arte tan maravilloso y por suerte expandido como lo es la música.


DESEO DE COSAS IMPOSIBLES (LA OREJA DE VAN GOGH)

Este grupo se ha escuchado en casa desde que tengo memoria, y siempre me ha gustado mucho también. De todas las canciones que recuerdo, esta es mi favorita. Quería traerla al blog desde hace bastante tiempo pero como no tiene un videoclip, no encajaba bien en No puedes dejar de escucharla; hasta que cree esta sección y llegó su momento. 

Me decidí por esta versión simplemente porque estoy acostumbrada a la voz de Amaia Montero, pero lo cierto es que la versión en vivo de Leire Martínez con Abel Pintos también me gusta mucho. 

¿Ustedes qué opinan de este grupo?, ¿les gusta? Y si es así, ¿cuál es su canción favorita?

Y sin más que agregar, les dejo la canción:


lunes, 26 de octubre de 2020

Música: Comentando lo nuevo (8): Mad at Disney - Salem Ilese

En esta sección hablaré un poco y daré mi opinión al respecto de algún video musical (videoclip) que haya salido hace poco tiempo. Puede ser de bandas o solistas que conozco mucho, poco o incluso nada, pero que me interesan. El objetivo es que todos puedan dejar a su vez sus comentarios al respecto y compartir opiniones.  


 MAD AT DISNEY (SALEM ILESE)



Al igual que con el anterior Comentando lo nuevo, sobre Heather, esta fue una canción que conocí por casualidad como hace un mes. Creo recordar que se me apareció en una lista de reproducción de Youtube, y me gustó. A partir de ahí, empecé a escucharla en bucle durante un tiempo.

Hace unos días, sin esperármelo, vi que subieron un video oficial sobre la canción y no quise desperdiciar la oportunidad de traerla al blog. Entonces, aquí estoy.

Con respecto a la canción, lo cierto es que la letra es bastante simple, aunque logra llegar al público gracias a tocar un tema en específico, como lo son las demasiado perfectas historias de amor de Disney, con el cual muchos pueden coincidir o sentirse identificados. Además de lo pegadiza que resulta, la voz de la cantante y el toque de humor que posee, que le suman puntos. 

En cuanto al video: me gustó, pero siento que podría haber sido mejor. Me encanta lo colorido que es, el decorado relacionado con Disney, el vestuario y el maquillaje; sin embargo, sentí que habían demasiados escenarios que no tenían correlación entre sí, y hubiese preferido que existiera una historia a través de todos ellos. Pero, en fin, esa es solo una preferencia personal. 

¿Habían escuchado ya esta canción? ¿Qué les parece el video? ¡Espero les entretenga y que pasen un buen día!


domingo, 30 de agosto de 2020

Música: Comentando lo nuevo (7): Heather - Conan Gray

En esta sección hablaré un poco y daré mi opinión al respecto de algún video musical (videoclip) que haya salido hace poco tiempo. Puede ser de bandas o solistas que conozco mucho, poco o incluso nada, pero que me interesan. El objetivo es que todos puedan dejar a su vez sus comentarios al respecto y compartir opiniones.  


 HEATHER (CONAN GRAY)



Aunque me estoy pasando por unos días el límite que había puesto para las canciones que traería al Comentando lo nuevo, me lo permito porque esta semana fue un poco caos y realmente quería tener esta canción en el blog. 

Ha pasado como un mes desde que la conocí y fue amor instantáneo, no he parado de escucharla desde entonces. La letra me parece, aunque un tanto simple, muy sentida y con ciertas frases súper potentes. Por su lado, la melodía me fascina y la voz de Conan es maravillosa, transmite a la perfección esa tristeza, soledad y melancolía que necesita la canción. 

Me enteré, de pura casualidad, que iba a salir un videoclip justo el día previo a su lanzamiento y no pude estar más feliz por eso. Debo decir, sin embargo, que no fue como me lo esperaba. 

La historia de la canción ocurre en invierno y todo empieza por un suéter, por lo que me imaginaba una ambientación acorde y mayor destaque hacia esa prenda de ropa, y no fue así. Pero bueno, no voy a decir que no es bonito de todas maneras. La estética es preciosa, tiene algunos planos muy interesantes y un ritmo lento que va muy bien con la melodía. Además, me gustó en especial la última parte, pues nunca había interpretado la letra de esa manera. 

¿Ustedes qué opinan sobre el video? ¿Habían escuchado la canción previamente? Sea cual sea el caso, espero lo disfruten tanto como yo. ¡Saludos!


sábado, 29 de agosto de 2020

Reseña: Seiten no hekigan

Título original: Seiten no hekigan.
Título en español: La materia de ojos azules.
Autor: Asaka Takishima.
País: Japón.
Año: 2012.
Tomos: 1 (cancelada).
Género/características: Fantasía/ciencia ficción, escolar, vida cotidiana, comedia.
Adaptación: No.

Incluso después de un mes de la transferencia a su nueva escuela, Natsuki mantiene las distancias con sus compañeros de clase. Su amiga de la infancia, Haruka, siempre trata de animarla a ser más sociable, pero ella simplemente la rechaza.

Un día, mientras Natsuki evade una clase y va a comer a la azotea de la escuela, una sustancia gelatinosa cae justo encima de ella. Luego... ¿la sustancia se transforma lentamente en una chica? Una extraña relación entre Natsuki y su nueva amiga alien comenzará entonces.

Tenía mis esperanzas con este manga, pues a pesar de no haber leído la sinopsis —como suelo hacer con estas obras poco conocidas— su portada y estilo de dibujo me inspiraban confianza. Y, aunque su argumento fue más extraño de lo que esperaba, me encontré con algo similar a lo que me había imaginado, por lo que me gustó.

La trama, como digo, comienza inusual, puesto que el elemento paranormal aparece de forma sorpresiva —si no se lee la sinopsis, claro— y rara, chocando con la normalidad que muestran las primeras viñetas. No obstante, pese a volver su credibilidad más frágil, se lo trata con un acertado humor, que prepara al lector de buena manera para lo que seguirá en el resto de la historia.

Luego de este suceso se vuelve —dentro de lo que su toque sobrenatural le permite— muy cotidiana y amena. El hecho de que haya una extraterrestre es un dato que queda en un segundo plano la mayor parte del tiempo, mientras que lo relevante es cómo sus personajes se enfrentan a diferentes situaciones de la vida diaria.

Y, en cuanto a los personajes: quedé satisfecha con ellos. Ambas protagonistas tienen suficiente carisma; son simpáticas y divertidas, creando un fantástico dúo para una trama como esta. Si bien su relación comienza de forma abrupta y, por el lado de Natsuki, obligada por la situación, se adaptan genial la una a la otra y nace en ellas un amor fraternal muy lindo de ver. Es cierto que llegan a opacar al resto de personajes y que ningún otro destaca en lo absoluto, aunque, para lo que iba de la historia, me pareció apropiado que solo se centrara en ellas.

Los sucesos que ocurren al principio son bastante tranquilos. Se podrá apreciar a las protagonistas en su vida escolar, haciendo nuevos amigos y ayudándose la una a la otra, todo en un ambiente simple pero agradable. Sin embargo, siempre hay presentes algunos misterios. En lo personal, el suceso oculto del pasado de Natsuki no resultó tan impactante como ella lo hacía ver; aun así, creo que fue correcto que los demás personajes fueran conscientes de ello y que a su vez se pudiera entender lo importante que era para ella. A pesar de tener grandes repercusiones, se lo trató de modo acertado.

Luego, por otra parte, estaban los misterios que escondía Aoi. Por desgracia, el manga fue cancelado antes de que estos se pudieran revelar, por lo que el lector se quedará sin saberlos. Y por la misma razón, al final, cuando se empieza a inclinar hacia el lado sobrenatural, se siente un poco fuera de lugar. Al no poder terminar de desarrollarlo como debería, lo que ocurre queda algo extraño en comparación con el camino que estaba tomando la trama con anterioridad.

Posee también algunas situaciones peculiares o exageradas, que son bien aprovechadas para el humor. Y es que respecto a ese tema quedé muy conforme: la comedia no es pretenciosa y funciona fantástico, al menos conmigo. Aunque tampoco es una obra que se centre en exceso en ese aspecto, así que no hay que esperar que haga reír con cada página. No obstante, como a la mitad del tomo tiene unos yonkoma (manga de 4 viñetas) con momentos graciosos de ambas protagonistas que, junto a las caras que ponían a veces, podían llegar a ser muy divertidas.

En general, el dibujo me pareció correcto. Si bien no es especialmente detallado ni original, sí es muy limpio, cuidado y con un buen uso del sombreado. Considero que le iba adecuado a la historia y, en lo personal, me ayudaba a mantener ese sentimiento de simpleza. Además, a pesar de centrarse en los personajes y sobre todo sus expresiones, los fondos tampoco estaban nada mal.

En fin, me dio mucha pena enterarme de que había sido cancelado, ya que estaba enganchada y me intrigaba saber sobre los secretos de Aoi, pero queda sin resolución. Así son las cosas: algunas obras triunfan, se lo merezcan o no, y otras, de igual manera, fracasan.

Es un manga muy disfrutable, sencillo y entretenido, que podría haber dado mucho de sí si se le hubiese dado la oportunidad de continuar. Y, de cualquier modo, tal y como está sirve para pasar el rato sin grandes pretensiones, siempre que se vaya preparado para no obtener una conclusión.



viernes, 28 de agosto de 2020

Reseña: Chantelise - A tale of two sisters

Título: Chantelise - A tale of two sisters.
Título original: Shanterīze.
Idioma original: Japonés.
Creador/Desarrolladores: EasyGameStation.
Género: RPG de acción.
Plataformas: PC.
Modo de juego: 1 jugador.
Año: 2006.
País: Japón.
Hace cinco años, la maldición de una bruja bajo la luna roja convirtió a Chante en un hada. Ahora ella y su hermana Elise deberán buscar una forma de convertirla de nuevo en humana.

En sus viajes se encuentran con un pueblo que es el hogar de una peculiar comerciante llamada Aira, y de una extraña vidente mercurial que se hace llamar Elma.

¿Podría este lugar ser la clave para devolver a Chante a la normalidad? ¿O dará lugar a más respuestas que las dos hermanas siempre quisieron saber?

Estaba muy emocionada por jugar a este juego, que si bien no es muy conocido ni sobresale, yo lo había decidido, por simple azar, como mi primer RPG de acción.

La historia en un principio no me llamó demasiado la atención; me parecía simple, aunque esperaba que al avanzar se volviera más compleja, con algún giro argumental, nuevos personajes o una resolución impactante. Y, de hecho, lo hace; sin llegar a ser una trama memorable, no es tan típica como aparentaba al inicio. 

Como digo, no está mal: tiene su elaboración y no es tan trillada. Sin embargo, tampoco es de esas historias que te emocionan y te adentran en ella, aquí todo transcurre sin que importe mucho. Al menos yo no logré conectar y, al final, lo que sucediera con las protagonistas no me generaba preocupación.

Y, seguramente, en gran medida se debiera a los personajes. Pese a que me parecieron correctos, pues exhiben personalidad y se distinguen unos de otros, les falta mayor profundidad. Sus relaciones no se sienten creíbles, y no consiguen hacer que el jugador empatice con ellos. 

Respecto a su estilo de juego, disfruté lo suficiente, a pesar de que no sé qué tanto de eso se debió a la novedad que representaba para mí. De todos modos, sin ser muy original en ninguno de sus componentes, logra entretener y mantener un apropiado balance entre la trama y sus pantallas jugables, y así hacer que quieras seguir adelante.  

En general, posee una jugabilidad sencilla, una vez que aprendes la forma de ataque es cuestión de repetirla una y otra vez. El añadido de poder utilizar magias me parece un punto muy acertado ya que aparte de ser una gran ayuda, vuelve más dinámico el juego, añadiendo mayor cantidad de variantes.

En cuanto a la dificultad me sorprendió porque, si bien empieza normal, al rato de jugar se percibe un poco más complicado de lo que se supondría. Primeramente está el hecho de que el personaje no sube de nivel, la manera de avanzar es comprando artículos —y el método de compra también cuenta con sus pequeñas trabas— o con algunas pequeñas mejoras que se obtienen al terminar ciertos niveles. No obstante, lo principal es que una vez que mueres en un nivel, debes comenzar todas las pantallas de la mazmorra de nuevo. Y el morir, sobre todo con los jefes, no es algo extraño.

Para compensar tiene un buen tutorial como iniciación que te enseña todas las habilidades del personaje, aunque es cierto que este detalle podría haberse implementado de un modo más integrado al argumento; aun así, es mejor que nada. También es conveniente que te permita repetir las pantallas que ya has jugado, pues puede servir tanto para obtener dinero como para encontrar las debilidades de un enemigo.

Además, posee el detalle de un cofre secreto en cada pantalla. Yo los descubrí por pura casualidad, aunque luego en la historia aparece cierto personaje que te da pistas para encontrarlos. Son bastante útiles y un desafío más que se le marca al jugador.

Pese a que sus gráficos no son de los mejores, consigue obtener una buena ambientación. Sus escenarios tridimensionales son bastante pobres y los personajes en dos dimensiones quedan un tanto extraños e incluso desubicados sobre ellos; al menos en el principio, hasta que te acostumbras. De cualquier forma, con los colores, texturas, iluminación, música, y otros elementos del entorno, consiguen que, al menos en las pantallas de batallas, logres adentrarte en la atmósfera del lugar. 

El diseño de personajes tuvo sus pros y contras. En un inicio me gustó, tanto los personajes como las vestimentas, ya que tienen un estilo anime algo simple pero agradable y bonito. Sin embargo, pronto se nota que los personajes femeninos, que son la mayoría en el juego, son prácticamente iguales entre sí, salvando el estilo del cabello y algunos pequeños detalles más.

Con los enemigos tampoco había demasiado impacto: los diseños eran simples y muchos se repetían variando solo colores, tamaños o mayor resistencia y fuerza a medida que se avanzaba. Incluso los jefes no destacaban en lo que concierne a la estética.

La música, por su parte, me convenció. No ostenta demasiada variedad, pero las canciones y melodías que posee son agradables, quedan bien con los escenarios en los que se utilizan y ayudan con la ambientación.

Como apunte aparte, los controles se me hicieron muy difícil de llevar con teclado, tuve que terminar jugando con joystick, sobre todo por el control de la cámara. Esto puede llegar a ser un problema para quienes solo tienen la posibilidad del teclado; aunque puede que con la configuración apropiada de teclas no moleste.

Para terminar, la resolución es acertada. El jefe final posee varias fases, como es común, y tiene una complejidad idónea. En cuanto a la trama: se cierra de manera adecuada y con un toque curioso. En general, te deja con una sensación de satisfacción, que es justo lo que busco al finalizar esta clase de juegos. 

Un juego entretenido, con una trama aceptable y una jugabilidad correcta. Puede resultar un desafío y está bien para mantenernos un rato divertidos, pero no tiene aspectos especialmente destacables.